La representación LGBTQ en el anime, a pesar de la creencia popular, realmente no es tan dificil . Vamos, todos ustedes. Somos personas. Tenemos esas... como se llame... esperanzas, sueños, ideales elevados y emociones tiernas que crean un drama jugoso, ¡tal como lo tienen las personas heterosexuales! Pero seguimos decepcionándonos. Los programas occidentales de acción en vivo son impredecibles y nuestros dibujos animados todavía luchan por hacerlo bien. Pero al otro lado del charco del Pacífico, el mundo del anime está pasando por un extraño apogeo. A pesar de Japón relación tensa Con los derechos LGBTQ, hay más anime queer que nunca. Echemos un vistazo a algunos de los mejores animes LGBTQ+.
Matar a la presa
(Disparador de estudio)
Si bien se podría argumentar que esta serie cae en el único tema gay en el tropo final, Matar a la presa está plagado de temas queer. La serie trata sobre romper las cadenas de la vergüenza y las expectativas sociales. Ryuko Matoi es el personaje canónicamente queer del programa y su poder aumenta con el orgullo que tiene de sí misma (y la menos ropa que usa).
Matar a la presa También presenta a una de las parejas de chicas más dulces de todos los tiempos, Ryuko y Mako. La pareja comienza como amigos, pero la serie comienza a insinuar que algo más se está gestando y se está gestando. hace . Mako está tremendamente dedicada y rebosante de amor por Ryuko, y es su fan número uno durante toda la serie. Justo antes de la batalla final, Mato besa a Ryuko y le dice que regrese para tener una cita. Ella lo hace, y en los créditos finales, ellas hacen. Si bien algunos dirían que esto cae en el tropo antes mencionado, yo diría que el romance pasa a un segundo plano en la serie en su conjunto, ya que casi todos los personajes están más preocupados por la venganza y la dominación mundial que por el amor o las relaciones. La otra cosa dulce de Matar a la presa es como fácil -incluso mundano —El extraño amor que Ryuko y Mako manifiestan parece ser. No hay confesión dramática, ni qué dirán mis padres, ni conflicto alguno. El cielo es azul, las hojas de las tijeras están afiladas y Ryuko ama a Mako. Gran grito.
Personalmente, prefiero historias queer como ésta porque (alerta de spoiler) puede ser difícil ser queer en el mundo real. Consumimos ficción para escapar de la realidad, así que cuando estoy planeando una fuga de la realidad misma, no quiero sumergirme en una ficción donde todos mis problemas extraños están ahí . Sueño con un mundo donde lo queer sea tan normal que sea aburrido , maldita sea. No quiero que me guste un romance queer porque sea queer, quiero que me guste porque me gusta caracteres. no quiero mirar anime raro porque eso implica la existencia de una mayor anime heterosexual . Quiero que lo queer sea tan omnipresente, tan mundano, tan común y corriente, que NO TENGA QUE ESCRIBIR ARTÍCULOS COMO ESTE. Cuando la gente me pregunta: Hola Jack, ¿hay algún anime queer que debería ver? Quiero poder disparar un par de pistolas con los dedos y decirlo todo. En mi opinión, Matar a la presa es el presagio de este nuevo orden mundial queer. Así que mírenlo, por favor.
Yuri sobre hielo
(TECHO)
Yuri on Ice barrió el suelo en los primeros Crunchyroll Anime Awards en 2017. La serie ganó Anime del año, Mejor chico, Mejor pareja y Escena más conmovedora, junto con muchos otros, y por una buena razón. Este anime es todo lo que deseas (y más) cuando se trata de una historia de amor queer. En primer lugar, el entorno es totalmente único. ¿Un anime de patinaje artístico? Oh sí. Nunca hemos visto nada parecido. Y Todas las rutinas fueron coreografiadas por patinadores artísticos profesionales . En segundo lugar, la historia es fulminantemente romántico. Vas a ver el programa con una caja de pañuelos a tu lado, no por las lágrimas, sino por la gran cantidad de hemorragias nasales este espectáculo te dará. Tanto tocarse los labios. Tantas palabras susurradas. Mucho contacto visual intenso. Y Dios mío, esa escena del séptimo episodio ni siquiera es justo. Todavía estoy intentando quitar las manchas de sangre de los cojines de mi sofá.
¿Bluey es niño o niña?
Yuri sobre hielo También es muy divertido, con un personaje principal haciendo una rutina sorpresa de pole dance borracho en el episodio 10. Y sí, es tan dulce y sexy como crees. Las puntuaciones de los jueces están listas y son 10 perfectos en todos los ámbitos.
El viaje de Kino
(ACGT)
El viaje de Kino Es otro ejemplo perfecto de mi agenda secreta y queer de nuevo orden mundial. La serie presenta uno de los mejores protagonistas transmasculinos del anime, un personaje llamado Kino que viaja alrededor del mundo con una cínica motocicleta parlante llamada Hermes. Kino sólo tiene una regla: la pareja no puede permanecer en un lugar más de tres días. A diferencia de Kino, la rareza innata de la serie no está en el asiento del conductor, sino que simplemente acompaña silenciosamente el viaje. Y qué paseo es. A lo largo de sus viajes, Kino y Hermes se enfrentan a sectas, caníbales y una sociedad que realiza cirugía cerebral obligatoria a los niños. La serie es horrible, onírica, melancólica y esperanzadora, manteniendo al mismo tiempo un magnífico tono minimalista.
Padrinos de Tokio
(Manicomio)
De la brillante mente de Satoshi Kon, el hombre que nos trajo Pimenton y Azul perfecto , llega otra historia donde lo queer no es la base de la casa, sino una vela encendida en la ventana. Padrinos de Tokio se centra en tres personajes sin hogar: un alcohólico de mediana edad llamado Gin, una adolescente fugitiva llamada Miyuki y una mujer trans llamada Hana, que descubren un bebé abandonado en la basura en Nochebuena. Después de que el trío encuentra una bolsa que contiene pistas sobre la identidad de los padres, emprenden una búsqueda para devolverles el bebé.
Padrinos de Tokio es hermoso, desgarrador y contiene uno de los mejores protagonistas transgénero del anime. Hana es tremendamente cariñosa, divertida y profundamente compleja. En un medio que todavía lucha por representaciones significativas de la identidad trans, Hana es un soplo de aire fresco. Sin embargo, una advertencia: la película puede resultar perturbadora debido a su retrato dolorosamente preciso de la falta de vivienda y la transfobia. Hana también sufre de una enfermedad desconocida a lo largo de la película, que se da a entender que es el SIDA. Sin embargo, Hana tiene el cielo de su lado y, de hecho, puede que sea literalmente bendecida por Dios . Espera hasta el final y verás lo que quiero decir. Mientras Padrinos de Tokio No tiene miedo de abordar las sombrías realidades que enfrentan las personas queer en el mundo, la película también es tremendamente divertida y vale la pena verla.
Dado
(Alerce)
¿Te gusta la música? ¿Te gustan los chicos lindos? ¿Te gustan los chicos lindos que encuentran el amor? a través de ¿música? Entonces tengo una serie para ti. Dado es una respuesta de anime gay a historias románticas de músicos como Una vez , y se centra en un chico de secundaria, Ritsuka Uenoyama, que toca la guitarra en una banda con dos de sus amigos. Después de encontrarse con un compañero de estudios llamado Mafuyu Sato, Ritsuka acepta a regañadientes darle lecciones de guitarra a Mafuyu. Ritsuka se da cuenta de que Mafuyu es un hermoso cantante y le pide que se una a la banda.
Dado ha conquistado el mundo del anime debido a su representación sutil y realista del romance gay en el anime, y también porque la banda sabe cómo escribir un éxito consumado. La música es hermosa y, cuando se le da el contexto de las historias de los personajes principales, sin duda arrancará una lágrima o dos incluso de los ojos más cansados. ¿Y la escena del beso? Escalofríos. Piel de gallina. Todavía no me he recuperado.
La leyenda de Korra
(Nickelodeon)
temporada 3 unida
Es La leyenda de Korra animado? Ya he hablado de esto en mis escritos antes, pero lo reiteraré: técnicamente solo animación hecha en Japón cuenta como anime, pero técnicamente No me importa. La leyenda de Korra es literalmente un anime de chicas mágicas, y esa es una colina en la que estoy dispuesto a luchar y morir. Si bien no se vuelve abiertamente gay hasta el final de la serie, el romance lento entre Korra y Asami es para morirse. Personalmente, no me importa cuando los personajes se dan cuenta de su carácter queer hacia el final de una serie; La función de una historia es retratar el crecimiento. Tanto en el mundo real como en el ficticio, hay una especie de final que ocurre cuando alguien se da cuenta de que era queer. Una especie de sujetalibros, por así decirlo. En toda gran historia, un personaje pasa por una serie de eventos que lo hacen cambiar en su nivel más fundamental. Algo se pierde y algo se gana. Creo que la comprensión de la propia rareza de uno es lo suficientemente digna como para ser considerada una especie de final. El último capítulo del libro de la antigua vida heterosexual ha llegado a su fin, lo que nos lleva a un nuevo viaje por delante.
Korra y Asami en La leyenda de Korra No se dan cuenta de su amor mutuo hasta el final de la serie, pero verlos aceptar sus propios sentimientos es como ver la marea subir al atardecer, lenta y hermosa. Y la mejor parte es que hay un cómic que tiene lugar después de que termina la serie donde se besan. Mucho. Es impresionante. Léelo ahora.
Hijo errante
(Clásico AIC)
Esta serie desgarradoramente hermosa puede tener la mejor representación trans de todo el anime. Hijo errante sigue a los amigos de la infancia Shuichi Nitori y Yoshino Takatsuki, quienes luchan con su identidad de género. A Shuichi se le asignó un hombre al nacer, pero se identifica como mujer y desea vivir como una niña. A Yoshino se le asignó mujer al nacer, pero se identifica como hombre y desea vivir como un niño. Al ingresar a la escuela secundaria, la pareja debe enfrentar los malentendidos de los adultos, el acoso de sus compañeros y sus cuerpos cambiantes. Encuentran amistad en otros personajes queer, incluidos dos niños queer que están pasando por luchas similares. A diferencia de la mayoría de las representaciones trans en el anime, esta serie trata a sus personajes con sensibilidad y compasión.
Chica Revolucionaria Utena
(Personal de J.C.)
Literalmente todos en Chica Revolucionaria Utena se vuelve gay para la protagonista Utena Tenjou en los primeros 10 minutos. ¿Cómo no podrían hacerlo? Es atlética, hermosa, elegante y amable. Sin embargo, Utena sólo tiene ojos para Anthy, un compañero de clase que posee un misterioso poder mágico. Después de presenciar cómo Anthy sufre abusos por parte de su futuro marido, Utena lo desafía a un duelo con espadas mágicas y se convierte en el príncipe de Anthy y protector de aquellos que intentarían reclamar su poder mágico para sí.
La extraña aventura de JoJo
(Warner Bros./Viz Media)
A diferencia de la mayoría de los animes queer, que favorecen las relaciones románticas, esta serie homoerótica trata casi en su totalidad del COMBATE. ¡Combate entre hombres elegantes con físicos ondulantes y estilo impecable! Si bien no suele centrarse en la sexualidad de sus personajes, el subtexto gay en La extraña aventura de JoJo Es absolutamente feroz. El propio autor ha reconocido el carácter homoerótico de la serie, afirmando que es totalmente intencional. La extraña aventura de JoJo También presenta a uno de los villanos más emblemáticos del anime, Dio Brando, ¡que es canónicamente bisexual!
florecer en ti
(Troca)
En florecer en ti Yuu Koito es un estudiante de secundaria enamorado de la idea del amor. Adora las canciones y las películas románticas y sueña con sentir algún día la chispa que tanto busca. Después de que un apuesto chico de secundaria le confiesa su amor y ella no siente nada, Yuu comienza a perder la esperanza de que alguna vez experimente sentimientos románticos. Todo eso cambia cuando la popular chica Touko Nanami comienza a fijar su mirada en Yuu. Si bien Yuu no se siente atraída por Touko al principio, sus sentimientos sáficos latentes comienzan a... floración .
(imagen destacada: MAPPA / J.C. Staff / AIC Classic / Viz Media / Troyca)
