Poder del proyecto – Imagen: Netflix
Poder del proyecto es una de las entradas más importantes de Netflix en el mundo de los superhéroes hasta la fecha (al menos en el frente cinematográfico) y detrás de los impresionantes efectos visuales de la película está Framestore. Logramos hacer llegar nuestras preguntas a Ivan Moran, quien se desempeñó como supervisor general de VFX, y a João Sita, quien se desempeñó como supervisor de VFX.
Frame Store también está trabajando actualmente en Away que llega a Netflix a principios de septiembre y la próxima película de zombies de Zack Snyder, ejército de los muertos .
En caso de que no hayas visto la cobertura de esto del canal Film Club de Netflix, desglosan cómo encendieron Machine Gun Kelly en llamas.
La filmografía de Ivan Moran se encuentra entre las más impresionantes que jamás hayamos visto. Ha participado en los efectos visuales en títulos como Ghost in the Shell, Arrival, Salt y Mowgli: Legend of the Jungle de Netflix.
João Sita ha trabajado en los efectos visuales de títulos como Jurassic World, Source Code y Chappie. También participó en Lost in Space de Netflix, donde Image Engine maneja los efectos visuales.
Y ahora pasemos a la entrevista:
WoN: Como veterano de los efectos visuales, ¿qué crees que ha mejorado más en las últimas dos décadas? ¿Los avances en tecnología han hecho que sea más fácil o más difícil ingresar a la industria? ¿Preferiría ingresar a la industria cuando lo hizo o ahora?
Iván Morán: La educación es probablemente la más importante. Cuando comencé, literalmente no había ningún curso sobre efectos visuales. De hecho, estaba interesado en la animatrónica cuando comencé y casi obtuve un doctorado en Robótica en los EE. UU. porque era la única vía levemente relacionada que pude encontrar.
La tecnología también, obviamente, aunque es gracioso: a pesar de lo rápida que es la computadora, siempre quieres llevarla al límite. Hoy en día se tarda tanto en completar una toma como a mediados de los 90, cuando comencé. Me gustó cuando comencé, en ese entonces era un maestro en todos los oficios, ahora como artista tienes que estar muuuy especializado.
WoN: ¿Hay alguna consideración a la hora de diseñar películas que se diseñarán para pantallas más pequeñas (donde es más probable que se vea Netflix) en comparación con el estreno en cines en la pantalla grande?
Iván Morán: La relación de aspecto de varios formatos de película permite cierta flexibilidad creativa en la pantalla grande. Me vienen a la mente películas de gran formato como Dunkerque (IMAX) y The Hateful Eight (70 mm) y ahora hay salas con dos pantallas a cada lado para contenido adicional de visión periférica. Dicho esto, una buena narración es una buena narración. Además, siento que los jóvenes (que muestran mi edad) de hoy son mucho más independientes del formato. Apuesto a que verían algo en un Apple Watch si fuera una narración interesante.
WoN: ¿Cuál fue la escena más compleja que tuviste que hacer para Project Power de Netflix?
Iván Morán: Art's Power fue increíblemente desafiante de diseñar, idear, filmar y, en última instancia, ejecutar en efectos visuales desde una perspectiva técnica y narrativa. Era muy importante para los directores y para mí que explicáramos claramente la física que estaba sucediendo para producir la explosión, que es una de las razones por las que está en cámara lenta, y también porque la cámara lenta es genial.
Mi teoría pseudocientífica para la película era que la píldora de poder amplifica las vibraciones subatómicas dentro de nosotros (y el ADN animal remanente de animales pasados y presentes) y en el caso del arte, estas se manifiestan en poderosas ondas infrasónicas que emanan de él y hacen que el agua líquida se vaporice. (vapor) y finalmente ionizarse (plasma). ¿Alguna vez has calentado en el microondas dos mitades de uva? Definitivamente NO, pero puedes verlo en YouTube. Las olas convierten el agua de las uvas en plasma, la misma teoría. También hay una clara referencia animal para esto, lo creas o no, a la que Art alude anteriormente en la película: The Pistol Shrimp. Compruébalo también en YouTube.
La razón por la que este poder era tan complicado era porque si cerraba los ojos podía imaginar la secuencia en mi cabeza, pero todos los involucrados, desde los directores hasta todo el equipo de filmación, los actores y mi equipo de efectos visuales, todos me miraban a varios niveles. veces y preguntar: Iván, esto es ummm, esto va a funcionar, ¿verdad? Se verá genial, ¿verdad?
Tuve que confiar en mi instinto, experiencia e imaginación más que nunca en mi carrera y es por eso que estoy tan orgulloso del resultado excepcionalmente hermoso. Es tan increíble, me encanta.
WoN: ¿Qué más estás viendo en Netflix ahora mismo? ¿Algún programa en particular con excelentes efectos visuales que deberíamos ver?
Iván Morán: Realmente disfruté The Old Guard, del cual mi querida amiga Sara Bennett fue supervisora de efectos visuales de producción. Efectos visuales invisibles perfectamente ejecutados, que también es mi estilo. Ver a la gente sanar frente a tus ojos de esa manera es claramente magia de película, pero cuando se ejecuta de manera tan sutil y experta, ¡¿a quién le importa?!
WoN: ¿Podrías desglosar lo que hay en la toma en la que Joseph Gordon-Levitt recibe un disparo en la cabeza? ¿Alguno de los efectos se realiza de forma práctica? ¿Qué se te envía?
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Porque Por Sita: La toma en la que Joseph Gordon-Levitt recibe un disparo en la cara es uno de esos ejemplos en los que los efectos prácticos y los efectos visuales funcionan juntos de manera perfecta. A Joseph le dispararon en cámara y lo golpearon con aire usando una pistola de aire a alta presión con la cámara Phantom a alta velocidad. Eso creó un efecto hiperreal en el que su piel era empujada generando estas ondas recorriendo su rostro.
También obtuvimos un par de cámaras de testigos que nos ayudaron a obtener su ubicación precisa y las referencias generales de configuración de iluminación y equipo de cámara.
La fotografía de la placa era asombrosa por sí sola, pero había dos cuestiones principales que abordar allí:
- Cómo agregar sin problemas ondas CG en el punto de impacto que se fusionarían naturalmente con las de la placa, además de agregar y reemplazar su piel con una textura de armadura para mostrar el efecto del poder.
- Cómo hacer que ese efecto se parezca más a la energía cinética de la bala que golpea su cara en lugar de a una pistola de aire comprimido.
Project Power – Joseph Gordon Levitt recibió un disparo en la cara – Imagen: Netflix
Para resolver la primera pregunta, tuvimos que recrear las ondulaciones de la placa en CG esculpiendo nuestro doble digital para que coincida con el rendimiento de la placa de Joseph y luego agregar las ondulaciones adicionales y la transición del punto de impacto.
Con esos dos elementos combinados, seguimos adelante y creamos una textura/apariencia de piel basada en el caparazón del armadillo y la fibra de Kevlar que se revela y se extiende por el costado de su cara. Para este último, primero agregamos un destello de boca CG en cámara lenta y humo para hacer creíble la acción de apretar el gatillo y luego tuvimos que recrear su cabello en CG para poder sincronizar el cabello con el destello de la boca del arma en oposición a lo que estaba sucediendo en la placa, que era un flujo de aire mucho más largo y continuo.
Dentro de ese tiempo, usamos la energía del fogonazo para empujar su cabello y luego volver a la posición de reposo. Para crear un efecto más espectacular, también se agregó como una bala que sale del cañón del arma y cuando golpea sus sienes comienza a colapsar sobre sí misma y atraviesa la piel, asemejándose ligeramente a la energía de una bala real absorbida por un chaleco antibalas. Para esta toma, hubo mucho de investigación sobre todos los elementos de cámara lenta que se agregaron, por lo que eliminamos el movimiento, miramos varias referencias, como pruebas de laboratorio de balas disparadas en chalecos de Kevlar, videos de armas de fuego disparadas en cámara lenta y también mirando Fluidos no newtonianos (material que cambia a más sólido o más líquido bajo una fuerza aplicada).
¡La toma fue un verdadero placer para los artistas de efectos visuales, ya que resultó ser una toma desafiante junto con una apariencia muy inusual!
WoN: Project Power se desarrolla predominantemente de noche. ¿Hay algún desafío adicional cuando se trata de tomas más oscuras? ¿Qué más estás viendo en Netflix ahora mismo? ¿Algún programa en particular con excelentes efectos visuales que deberíamos ver?
Porque Por Sita: Para las tomas nocturnas, el principal desafío fue asegurarnos de que tuviéramos una versión digital del set que pudiera renderizarse completamente para reemplazar secciones de la placa y crear una interacción de luz precisa desde los elementos CG en el set. En cuanto a qué más estoy viendo en Netflix, me encanta ver programas de naturaleza, ya que los encuentro muy inspiradores, así como el contenido más nuevo. Me encanta el trabajo realizado en Lost in Space, Dark y realmente disfruté Okja ya que los efectos visuales realmente interactuaron con la audiencia de una manera emocional.
¡Un agradecimiento especial a João e Ivan por atender nuestras preguntas!
